今兒個(gè)說個(gè)相聲的話題。看到有人在討論相聲演員的“貫口”技能的帖子，下面評(píng)論里必有一片嘲諷以姜昆為首的體制內(nèi)演員貫口技術(shù)差的

今兒個(gè)說個(gè)相聲的話題。

看到有人在討論相聲演員的“貫口”技能的帖子，下面評(píng)論里必有一片嘲諷以姜昆為首的體制內(nèi)演員貫口技術(shù)差的，以及一片稱贊德云社的。

作為相聲愛好者，我借著“貫口”這個(gè)話題聊聊相聲有關(guān)。

任何一種文藝形式，隨著時(shí)代的變化和演化，社會(huì)或觀眾對(duì)它的要求也在發(fā)生變化，這是正常的。

比如相聲。

過去的時(shí)代，相聲主要是在街頭表演的藝術(shù)形式，面向的觀眾則主要是來來往往的各色普通勞動(dòng)者。所以，口活兒和笑料，是舊時(shí)代相聲演員吸引觀眾的必要技能。

撂地演出的藝人要有吸引觀眾圍攏過來多站一會(huì)兒的方法。這樣情況下的相聲段子，并不需要內(nèi)容情節(jié)的完整性，主要靠的是零散性的炫技或包袱兒。

一九四九年以后，相聲成了登上大雅之堂的藝術(shù)形式，變成了主要是在舞臺(tái)上演出的正式的文藝節(jié)目。這個(gè)變化就要求一段相聲節(jié)目，在內(nèi)容上要是一段有頭有尾的完整的故事，而且內(nèi)容還應(yīng)該反映現(xiàn)實(shí)生活或者說明一個(gè)道理，只不過相聲節(jié)目是通過讓觀眾笑的方式來實(shí)現(xiàn)這些目的。（此處不討論各個(gè)時(shí)期的相聲的內(nèi)容的問題）

因此，一九四九年以后，內(nèi)容變成了觀眾對(duì)相聲節(jié)目質(zhì)量的主要要求，觀眾評(píng)價(jià)一段相聲的好壞的標(biāo)準(zhǔn)，也主要是看這段相聲內(nèi)容上是不是有意義同時(shí)還很讓觀眾笑。

后來，相聲界的本子越寫越差，相聲開始沒落了。這個(gè)時(shí)候，郭德綱起來了。

因此，想看貫口，可以就去看德云社，想找聽真的相聲的好作品（重點(diǎn)：完整的好作品），那么，還是得去聽侯寶林、馬季、蘇文茂、高英培、牛群、姜昆等早期那些好作品。

可惜，現(xiàn)在的相聲演員創(chuàng)作不出好作品，德云社又是主動(dòng)選擇不往高處走，而且還在給觀眾進(jìn)行相聲矮化知識(shí)的普及。

郭德綱是公開反主流的，強(qiáng)調(diào)回歸相聲本來的天橋基因。他的聲音又大，可著勁兒地宣傳，所以，一旦天天給觀眾強(qiáng)調(diào)相聲藝人主要是要看貫口，觀眾就會(huì)被引導(dǎo)到關(guān)注貫口。這也屬于帶了風(fēng)向和節(jié)奏。

藝術(shù)作品畢竟還是應(yīng)該從技術(shù)和內(nèi)容多方面綜合考量的。比如，“揮鞭轉(zhuǎn)”是芭蕾舞里非常高難度的動(dòng)作。重要嗎？當(dāng)然重要，當(dāng)然應(yīng)該練成。但是，如果一個(gè)芭蕾舞劇團(tuán)，天天對(duì)觀眾說，要評(píng)論芭蕾舞演員好不好，就看會(huì)不會(huì)“揮鞭轉(zhuǎn)”，那很多觀眾就會(huì)關(guān)注揮鞭轉(zhuǎn)。可是，如果一場(chǎng)芭蕾舞劇全部都是揮鞭轉(zhuǎn)和其他炫技，內(nèi)容粗糙甚至沒有內(nèi)容，又怎么能說這是一個(gè)好的芭蕾舞劇呢？